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杨天珍专访:一个演员经纪人应该如何成为自己的新标签？
作者/巴拉
在两个偶像节目之后，许多偶像经纪公司开始招募新人为明年的偶像节目做准备，甚至传统的影视公司也开始准备自己的偶像经纪公司，试图在火热的偶像群体市场中获得份额。
与此同时，一些艺术家的机构也在进行他们自己的新培训。一心娱乐的新品牌一加一经纪人现在正在培训第二批新演员，并招募和筛选第三批演员。
去年7月，一加一开始培养第一批职业艺术家。截至今年7月，2017班10名投资超过2000万元(其中两人在后期被淘汰)的新生已正式毕业，并陆续进入各剧组拍摄。
那么，备受业界关注的宜欣为什么不在现阶段进入偶像行业呢？如何突出自己作为新人的优势？我们和宜欣娱乐的创始合伙人杨天珍聊天。
为什么不成为偶像呢？
“市场在不断细分，这是我今年最大的感受。”杨天珍认为，在两个偶像节目之后，不同类型艺术家之间的界限越来越明显。如果艺术家有各种各样的能力，他们将来就能应付多方面的需求。例如，它有利于培养演员表演音乐剧的唱歌和跳舞能力。
因此，对这些新人的一加一训练应该按照全能偶像的方向进行，要求他们具备唱歌、跳舞、表演等全方位的专业艺术能力。
但这并不意味着一加一的培训体系仅仅是面向市场的。
“我认为现在每个公司都疯狂地想成为偶像实习生。”这太荒谬了。”在杨天珍看来，艺术家的产品只能在平台的前提下生产，甚至市场需求也只能是快速移动的消费品。“成为一种产品与成为一种人类产品是两码事。”经纪公司实际上是一个以人为本的平台，最应该遵循的基本规则是挖掘人的优势和欲望，并在此基础上进行培育和管理，最终实现人自身的欲望。
“我目前的心态是，我不在乎整个行业发生多大变化，出现什么新趋势，我坚持我能做什么和能控制什么。我不做实习生，因为我们队里没人懂音乐和舞蹈。一家不懂音乐和舞蹈的公司是不会这么做的。”在现阶段，不判断好坏，不思考，做一名实习生，无疑是一种赌博和摩擦。“我始终认为，制度的力量大于个人的力量。”
杨天珍不会只考虑市场竞争来做决定。她认为，首先，每个公司的市场模式是不同的，其次，如果整个行业持续生产内容，就需要各种各样的艺术家。“这个市场很大。如果你因为竞争而考虑自己的工作节奏，就会打乱自己的节奏。如果你根据所谓的市场需求来考虑问题，你肯定会慢一步。”她认为发现市场本身的行为是落后的。
在小概率中寻找必然性
一个接一个地训练新演员实际上是在更广的范围内探索一颗心的整个系统。此外，后期与电影业及其他行业的联系，最终会在一颗心的系统内形成一个完整的闭环。
然而，艺术家受欢迎的可能性很小。如何从小概率中发现必然性是一加一的核心任务。杨天真告诉明星《资本论》，在这个过程中有三个主要因素。
首先，在选拔阶段，“一加一”将派出一个6人的人才侦察队到艺术院校或一线城市(如北京)的培训班，发掘不同类型的潜在业余爱好者。最后一步是合作伙伴面试。公司邀请面试官和他的父母去北京参加与宜欣合伙人的面试。面试者必须通过所有的投票才能被接受。杨天珍认为，这个过程足以准确判断面试官是否有潜力。
“我们没有开设速成班。这不是我们现在招聘一名实习生，明天把它送到项目的那种方式。我认为成为一个“人”的好方法是找到他的特点，然后培养他的能力。”
第二个核心要素是在培训阶段。专业培训，一个接一个，建立了自己的教学团队，包括来自中国歌剧院和北电的教师。此外，它还将邀请香港的表演大师和成熟的艺术家、签约导演和制片人给新人讲课。
有趣的是，除了该行业的一般专业培训外，一加一还非常重视新员工的职业培训。
“我们整个行业还没有如此清晰地划分专业化和职业化。如今，许多人都是红色的，这些人可能没有能力和心态来应对这一夜之间的变化。”
杨天珍认为，职业培训是为了给新人成为演员的能力，而职业培训是为了调整他们成为演员的态度。行业认知、职业态度、与剧组人员、粉丝、媒体、公众的关系以及产业链中的其他环节都是新人职业培训的必修课。“每个公司都有自己的计划和标准。每次我们签下一个人，我们都觉得他能成功，并给我们一个尝试的机会。”
