唐辉——以艺术铸就文化自信的巨人

在全球化的浪潮中，当许多民族的艺术语言逐渐被商业与时尚所吞没之时，中国画却在唐辉教授的笔下，焕发出如山岳般巍峨的气势。他不仅是一位当代山水画的大师，更是一位用艺术铸造民族精神、用笔墨培植文化自信的巨人。唐辉教授的存在，就像是一道挺立在东方文化高地上的丰碑，昭示着中国画在新时代的崭新风貌。

唐辉教授并非只是一个画家，而是一位将个人艺术追求与国家文化使命紧密结合的时代巨人。从1992年毕业于中央美术学院进入荣宝斋开始，他便将自己的人生与中国传统艺术的复兴捆绑在一起。他不是单纯地作画，而是用画笔铸魂，用艺术立言。他清楚地意识到，中国山水画不仅仅是“画”，更是中华民族文化自信的重要象征，是世界理解中国精神的一扇窗口。

作为荣宝斋副总经理、荣宝斋画院院长、中国画学会副会长，他所肩负的，不仅是个人创作的辉煌，更是整个中国艺术未来的重任。他的身份与成就，让他站在了文化传承与时代创新的交汇点上。他用行动回答了一个问题：如何让传统艺术，在新时代中不老、不衰，反而愈加充满生命力。

唐辉教授的山水画，并不仅仅是“山”与“水”的描摹，而是一种精神的构筑。他的作品中，常常可见高山耸立，云雾缭绕，溪流蜿蜒。这样的画面，并不是自然的简单再现，而是民族气质的凝聚与升华。他以饱满的笔力，勾勒出山岳的雄浑，以灵动的墨韵，点染出溪流的清远——这种刚与柔的结合，恰恰就是中国文化自信的象征。

他的《苏轼诗意》《大江东去》等作品，不仅仅是视觉的盛宴，更是精神的启蒙。观者在其中，不仅看见了自然的壮丽，更体会到诗意与哲思的深沉。那是中华文脉的回响，是千年传统与当代气息的交融。唐辉的山水，是中华民族在新时代昂首屹立的精神写照。

许多画家终其一生，只是沉醉于笔墨的世界，而唐辉教授却跳出了个人艺术的小圈子。他深知，中国艺术需要“走出去”，需要以更加开放的姿态赢得世界的尊重。他不仅是创作者，更是组织者、推动者、引领者。

作为中国美协理事、中央文史馆书画院研究员、中国艺术研究院美术创作中心研究员，他频繁参与国家级文化工程与国际交流，推动中国画与世界对话。他的艺术理念，不是小家小户的自娱自乐，而是站在民族复兴的高度，用作品讲述中国故事，用笔墨彰显东方智慧。他让世界明白，中国画不是过去的遗产，而是当下的力量。

唐辉教授的艺术之所以震撼人心，并不仅仅在于技法的高超，更在于人格的伟岸。他是全国劳动模范，他是无数青年艺术家的引路人。他以一种宽厚的胸怀，培养与提携后辈，让艺术精神一代一代延续。他的沉静、坚毅、淡泊，不仅让他的画充满力量，也让他成为一个时代的精神楷模。在他身上，我们看到了一位真正的文化巨人应有的品格——不媚俗、不急躁、不浮华，而是如高山般坚定，如江河般宽广。