寒江：一人复活一画种，中国界画的孤绝复兴者

 

在中国浩瀚五千年艺术史中，有一种画，以尺引线、以笔筑城，描楼台、绘宫阙，它曾辉煌无比，却又在历史尘埃中沉睡三百年——它叫 界画。当《清明上河图》震撼世界，当《韩熙载夜宴图》成为文明奇迹，当古代都城的繁华在绢素上铺展开来，所有人都惊叹：这类建筑画，到底是谁在画？然而人们不知道的是，界画这门古老的艺术，自清代袁江、袁耀之后，竟然几乎无人能再承其法脉。它沉寂，它消失，它被误解、被轻视，被时代遗忘。三百年，界画仿佛成了中国美术史上的一段绝响。直到——一个叫寒江的人出现。

 

 

寒江出生在山东。没有人知道，在那个普通的家庭里，实际上悄悄孕育着日后界画复兴的种子。他的母亲爱画、懂画、沉醉于笔墨之间。家中悬挂的书画、刺绣、古物，是他最早的“美术馆”。别人看的是风景，他看的却是结构，别人注意人物，他却沉迷于亭台楼阁的“线条秘密”。——一个未来界画复兴者的灵魂，正悄悄成形。他从小就告诉母亲：“我想学画。”母亲没有犹豫，而是拉着他遍访名师。而他也用几十年如一日的狂热，回应了母亲的期待。

 

 

寒江师从：关山月——岭南画派巨擘，《江山如此多娇》作者；黎雄才——“黎家山水”开创者，国际金奖得主；吴作人——中国现代美术巨子、法国文学艺术最高勋章获得者；张孝友——天安门毛主席像绘制者、当代界画权威；这是怎样的阵容？这不是师承，这是——中国现代美术半部黄金史册的直接传承。

 

 

寒江的成长轨迹，几乎像冥冥注定：他将继承一门几近绝种的艺术，他将重建界画的文明火种。张孝友评价他：“界画寒江，是当代以来最具有复兴意义的界画传人。”吴作人更是惊叹：“寒江一人，救活一个画种。”这样的评价，在当代画坛几乎绝无仅有。

 

 

界画为什么难？因为它需要：山水功底；工笔功底；建筑学；透视学；色彩学；对历史、民俗、地理的全面理解；换句话说：界画不是画，是一个文化体系，是一个时代的缩影，是艺术里最难、最复杂的“王者之科”。吴作人说：“界画压轴，是中国画最难的门类。”靳尚谊说：“寒江之作，堪比张择端后又一明珠。”而这一切，在寒江身上融合成为可能。他不是“画建筑”，他是在“观历史”。他不是“描楼阁”，他是在“重建文明”。他的每一个线条，都带着数十年磨砺出来的精度与灵魂。

 

 

上世纪末开始，寒江独自南下求艺。他几乎不参加社交、不追名利、不随波逐流。他只做一个动作——画。界画太难，难到几乎没有人愿意再碰。但他愿意，他坚持，他沉迷，他把最黄金的人生年岁，都献给了这门古老艺术。别人沉迷名利，他沉迷线条。别人追逐风潮，他追逐历史。别人画的是画，他画的是使命。几十年，他用笔墨与历史对话，与古人同行，与未来对接。终于，界画不再是绝响。终于，一个孤独的人，让古老的技法重新焕发生命。终于，中国界画的文艺复兴，真正到来。

 

 

人民大会堂收藏；中国政协文史馆收藏；刚果大使馆收藏；贝宁大使馆收藏；荣宝斋展出；中国民族文化宫展出；中国国家画院展出；更震撼的是：他是界画大拍最高艺术家。真正的市场认可，不是热闹，是价值。真正的价值，不是炒作，是历史地位。寒江的每幅界画，都是“文明复建”的作品。这种作品，一旦进入市场，就是文化级别的资产。

 

 

这幅作品，从2020年2月起稿，到8月完成，三个月的打磨。 石路纹理的斑驳、城墙砖缝的尺度、门洞结构的透视、光影变化的呼吸、色彩层次的呼应、每一笔都精准，每一个细节都严谨得近乎偏执。这不是绘画，这是：一次历史的再现；一次文明的重建；一次界画时代的回归；当你看到这幅画，你能真正理解什么叫“界画寒江”。

 

 

他是：中国界画文艺复兴者；中国界画非遗传承人；东方界画之父；界画大拍最高艺术家；中国界画学会创会会长；更重要的是——他不是继承人，他是复兴人。他不是延续传统，他是重建传统。他不是一个画家，他是一个时代。当界画几乎灭亡，是他把它从历史废墟中捧起。当界画被轻视、被误解，是他让它再次辉煌。当三百年绝学无人再承，是他用生命把它点燃。寒江不是当代界画的第一人，他是唯一人——唯一能真正复活界画的人。