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原创也朋pj fm前情回顾:关于地下天鹅绒乐队和波普巨星安迪沃霍尔的合作,迄今为止有很多争论。 很多人认为沃霍尔没有插手音符,怎么能自封制片人,给20世纪最伟大的唱片起名字? 无论当时什么无心的采访,沃霍尔都轻率地说:“最近我们支持乐队……”,他的贡献真的只停留在“赞助”上吗? 20年来,英国最大规模的安迪·沃霍尔回顾展在疫情发生后,昨天在泰德近代美术馆重新开始©jackarts1960年代,安迪·沃霍尔在艺术界掀起波普热潮后,厌倦了绘画,开始进入电影等行业,洛克 还有不少视觉艺术家企图和他一起策划乐队的阴谋。 包括后来创造“闪电原野”的大地艺术先驱(兼鼓手)沃尔特·德玛丽亚、另一位波普艺术巨匠贾斯·珀琼斯等。 但是沃霍尔自认为“唱不好的歌”,找到了地下天鹅绒,以其他形式介入了乐队。 相反,地下天鹅绒用可怕的音乐介入沃霍尔的艺术实验,由此走向台前,深刻地搅动了那个时代的革命形象。 地下天鹅绒被沃霍尔发现是在1965年底,他们在一家小咖啡馆表演《黑天使之死之歌》。 卢里德在《中世纪吟游诗人的声音》中读了一首奇怪的黑诗,约翰·凯尔在插件的中提琴中制造了刺耳的喷气声。 他们成功激怒了餐厅老板,被警告“再唱一次就出去”,不屈不挠地再演一次。 安迪·沃霍尔出现在乐队被赶出去之前,他认定---找到了。 地下天鹅绒被沃霍尔带到了“工厂”。 他建造的宇宙中心,波普暴风雨的眼睛。 穿着紧身衣的年轻男女四处走动,充满氦气的银枕头漫无目的地在空中漂浮着。 这是我们在《工厂女孩》电影里看到的影像。 当我问戴墨镜的沃霍尔在旁边做什么时,他回答说:“啊,我只是把胶卷放进照相机里……打开引擎自己转动……”。 安迪·沃霍尔在“工厂”里对比当年的采访(《我是你的镜子——安迪》)。 没有剧本,没有企划,没有监督中心制 他总是说:“有些演员开着照相机兴奋……每个人都是明星。” 好的拍摄是聚焦名人。 地下天鹅绒和妮可是沃霍尔挖掘的“明星”和“名人”。 里德、凯尔、莫里森、莫琳、妮可,每个人都在“工厂”的实验中爆发出超我的能量,聚集成了闪耀的小宇宙。 妮可——波西米亚人,传说中的德国模特,1966年的“年工厂女孩”,是沃霍尔为地下天鹅绒添加的处方。 她被赶出了领队,但总是得到沃霍尔的支持。 地下天鹅绒的核心被注入俗气的灵魂,涩梨通常的寒冷和酷,还有奇怪的日耳曼口音。 在那年的几次采访中,沃霍尔说:“现在我们有属于世界上最大迪斯科舞厅的乐队——地下天鹅绒。 在那里,绘画音乐和雕刻组合在一起…”“我们有21个屏幕。 另外,我不知道。 有三四个乐队。 这是他策划的多媒体比赛,美国电视台称之为“俱乐部节目”。 还有更好的说法。 事物——现代舞蹈大师摩西·科宁汉是关于自己终身舞蹈的称呼。 沃霍尔提出了“没有不可或缺的爆炸塑料”的奇怪主题。 在现场,催眠机器无休止地旋转,大投影屏幕闪烁着妮可的大眼睛特写,16毫米的投影仪将画面投影到每个人的脸上,男女舞者在闪光灯前鞭打,凯尔用琴弓摩擦金属噪音,引线开口, exploding plastic inevitable,1966年春天出演的纽约成为流行,很难谋求一票。 这也大致是安迪·沃霍尔心中的乐园,是乌托邦的雏形。 没有边界,没有秩序,没有禁忌,你就自由了。 在意大利的老太太,当时的“工厂女孩”与其说是沃霍尔的沃霍尔兰( Warhol’s Warhol-land ),不如说更感兴趣。 沃霍尔鼓励地下天鹅绒在舞台上排练、即兴实验。 纽约moma的电影文件收录了1966年地下天鹅绒的“工厂”公演视频,是持续了将近1个小时的纯粹器乐即兴。 凯尔在自制的乐器中翱翔,引进了他小社团实验室的宇宙声音和噪音。 里德静静地重复着两三个和弦,用墨镜抵抗了沃霍尔制造的强光实验。 妮可的小儿子坐在大人脚下静静地玩着 绝对的自由,绝对的阿纳金,直到警察来家里通知“麻烦民”。 与唱片中任何精彩的爆炸式即兴相比,这样的现场是随意的,与日常,沃霍尔的任何地下催眠电影的制作风格都很一致。 8小时的“帝国大厦”或6小时的“睡觉”。 地下天鹅绒于1966年在“工厂”上演视频剪辑,moma电影图书馆进入工作室,安迪·沃霍尔这位“制作人”静静地坐在调音台上后,以不发出他声音的方式参与唱片的制作。 他想在唱片密纹之间存档他在小咖啡馆里“一见钟情”的声音,所以他总是说“不要光滑美丽而弄坏”。 不要被弄干净! 满是脏话的歌——不要漏一句话! (大卫·弗里克《慢慢剥离》,1995年)磁带过度饱和的声音失真、不完全的现场技术带来的噪音,以及麦克风的廉价感觉,都被保存为“美学”。 《地下天鹅绒和妮可》的口袋书作者乔·哈佛用理工男很吵,但绝对要诚实的证据,如果没有安迪·沃霍尔,就不可能有《地下天鹅绒和妮可》。 他从录音技术出发,考证了黄香蕉唱片的录音是现场“实时完成”的结果,而不是同样伟大的披头士唱片(“胡椒中士孤独的心俱乐部”)那样层层录音、精工制作的产品。 后者是沃霍尔害怕的“太专业了”。 他说,地下天鹅绒正好是“自然和粗胶”,希望唱片能成为和电影《切尔西女孩》同等质地的产物。 半个世纪后听来,这张唱片还是有原始和野生的能量,横行霸道地撞上来了。 就像音乐家诺曼多夫说的,“所有伟大的艺术好像都是今天早上刚创作出来的。 “安迪·沃霍尔、地下天鹅绒和妮可·黄香蕉唱片在某种程度上也是沃霍尔这个远离奇怪陆地的社团的听觉再生。 说到生活和艺术的转换,卢里德是不亚于安迪·沃霍尔的“冷酷”角色。 里德本人就像来自他歌词中的某个“黑色人物”,他因叛逆而接受电击治疗,长期苦于药物、性别意识和自毁倾向。 沃霍尔习性是召集各种天才人物,把他们放在自己的电影屏幕上。 里德可以置身其间跳楼,对周围的一切进行“人类学注意”,甚至没有错过“对沃霍尔的注意”。 里德在纽约州雪城大学学习时,他的英国文学教授、诗人和小说家德莫斯·华尔兹带他去了东海岸的精英圈(里德很久没敢告诉老师自己在做河狸人的摇滚音乐)。 之后,里德把写美国小说的文学梦,埋头于歌词的创作。 我想象着写了《漫长的告别》的侦探小说家雷蒙德·钱德勒,孤零零地在城市的贫困街道上徘徊。 他用文学的眼光看了从来没有出现在摇滚乐上的影像。 “手里握着26美元/来到列克星敦大街125号/心情肮脏/天生就死比较好”(“等着那个男人”)“幼稚的玛丽对大卫叔叔说/我背叛的灵魂必须被救赎/去联合广场吧。 从虐杀到药物,从嫉妒到暴力,主题不是禁忌。 我冲刺自己的路线时/我感觉像基督的儿子(“heroine”)我是微风,小雨和夕阳是/你在家的时候从门上漏出的光/晚上窥视内心的时候/你扭坏了/我对你瞎了眼睛 不是充满鬼血/睡眠的国家/黑天使在那里低声哭泣(《黑天使之死之歌》) lou reed at andy warhol's factory《地下天鹅绒与妮可》是甜蜜安静的诗句,充满细节的叙事,以及 钱德勒,艾伦·坡的小说,《拍子一代》的诗,黑色电影,第一次来到摇滚音乐的境界。 里德把文学上的高感性和极端的黑色注入摇滚乐,凯尔带来了前卫音乐实验中汲取的极简主义精髓和激浪派的反艺术精神。 黑暗暴力的噪音轰炸、偶发的环境噪音、粗俗的短语结构都被捡起来了。 每个首都都很棒 这个在那个年代很普通吗? 1967年,是“爱的夏天”之年,花童大潮涌入西海岸,高唱《爱与和平》,摇滚乐是飘逸无知的少年音乐。 地下天鹅绒是嬉皮士,混进格林威治村知识分子圈的卢里德和约翰·凯尔对此不屑一顾。 “地下天鹅绒和妮可”与当时的主流格格不入 那个时代也不知道如何应对那个 沃霍尔不是音乐家,但凭艺术家的敏感和直觉,捕捉到了他们最宝贵的原创性。 他静静地坐在调音台和照相机上后,抽出了各乐队成员的“‘超级明星’的人格”。 他用名人权威制造了巨大的泡沫,阻断了外界的道路和敌意,保护了地下天鹅绒的“清高和纯洁”。 他们暂时置身其间,冲突发生了不可复制的化学反应。 从这个意义上来说,安迪·沃霍尔确实是伟大的乐队制作人。 沃霍尔当然也是失败的经纪人 他缺乏商业行政能力,忙于很多项目,没有实现“21屏幕,3,4乐队”的乌托邦,也无法确保舞厅大比赛的地方,唱片错过了发售的时机,被当时的大部分主要渠道挡住,被市 1965年至1967年合作后,沃霍尔根据乐队的要求放手,卸任。 乐队的创始人里德和凯尔不久就分手了。 乐队在1970年正式宣布解散 没人预料到黄色香蕉唱片的所有名字会永远载入史册。 所有的歌都将成为经典。 20世纪60年代销售的所有唱片几乎都影响乐队。 从东海岸到西海岸,从美国到英国,从德国到捷克,从地下到地面,从20世纪到21世纪。 安迪·沃霍尔为唱片套设计了这个20世纪最有名的香蕉。 第一版丝网印刷设计为两段,露出第一段黄色香蕉皮,即第二段香蕉果肉。 画像暗中配合音乐的离经叛道,增加了沃霍尔的玩世不恭和费用主义。 这种成熟的黄色香蕉经过海报、t恤、抱枕和杯盘,成为到20世纪传递范围最广的图像之一。 也开辟了现代艺术“香蕉”形象的先河,从莎拉·卢卡斯到莫里吉奥·卡特兰,很热闹。 “地下天鹅绒和妮可”在当时的市场惨败,但之后半个世纪“神话”仍在继续,没能引起黄色香蕉图像的波澜。 再次聚集,过了将近20年后 沃霍尔突然去世,里德和凯尔为此恢复了联系,1989年合作完成了整个唱片的《drella之歌》,献给了他们一生重要而难以报仇的伯乐、同道、战友安迪沃霍尔。 drella =吸血鬼dracula +灰姑娘cinderella是沃霍尔的绰号和真实的描写。 十几首曲子连接成了一部小说,沃霍尔讲述了镇上从青年到波普明星的人生,当时“工厂”的盛况、野心和欲望、挣扎和空虚,带给人们欢乐。 真人电影/看就能得到/ …… /星光闪烁/人人都是明星/作用域8小时的电影/ …… /他吓唬你们的伪君子(《星光》)你不可能永远年轻/你应该写15首歌/这就是工作! /应该大吵大闹/人们喜欢它/满是脏话的歌/一句话也不要泄露! (“工作”)“你好,是我”是里德在沃霍尔写的最后一封坦白和情书,冰心在玉壶里。 安迪,是我。 好久不见。 你还在的时候,我想多说话。 是你自信的表现。 你好。 我真的很想念你。 我听不到你理念相似的想法。 好久不见。 文|也朋原标题:浏览《乐夏恢复:安迪》原文

来源:印度时报中文版

标题:热门:安迪·沃霍尔为何是一位伟大的乐队制作人?

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