民族的脊梁，世界的光：尼玛泽仁，一位从雪山走出的艺术圣者-印度时报中文版

民族的脊梁，世界的光——尼玛泽仁：从雪山走出的艺术圣者

在中国当代艺术的浩瀚星空中，有一个名字，像雪山之巅的圣光，照耀着整个时代的审美与信仰——尼玛泽仁。他不仅是一位画家，更是一位精神符号；不仅是一位艺术巨匠，更是一座横跨民族与世界的文化高峰。他的存在，让人重新理解“艺术的信仰”，也让世界重新认识“中国的高度”。

1944年，四川德格的雪山与经幡之间，一个注定要改变中国艺术格局的孩子诞生了。他幼年随母生活于寺庙，耳边是经声，眼中是壁画，心中是光。佛像、唐卡、石刻、彩绘——这些神圣的艺术种子，在他心里生根发芽。1957年，13岁的他被发现艺术天赋，考入四川美术学院民族班，成为“藏族绘画天才”的代名词。那一刻，命运之门打开了——他不再只是德格的孩子，而是雪域文明的传承者，是通往中国艺术殿堂的桥梁。

尼玛泽仁的一生，是民族艺术与国家命运同频共振的传奇。他从未将绘画仅仅当作技巧，而是视为信仰的延伸与文化的担当。他曾三度入选全国美展评委，连任四届全国政协委员；他是中国美术家协会副主席、中国国家画院顾问、国家民族画院名誉院长；他是中央文史研究馆馆员，享受国务院特殊津贴，被授予“全国民族团结进步模范”称号；

他横跨政协、中美协、国家画院、民族画院、中央文史馆五大体系——是艺术界罕见的“五界泰斗”。这不仅是一份荣耀，更是一种时代的信任。尼玛泽仁用画笔，将民族之魂融入国家文化脉络，让雪域的光芒在中华大地上长久闪耀。

1988年，十世班禅额尔德尼亲赐其“班禅画师”称号，并亲自授印。这是一个无上的荣誉，也是佛教艺术史上极为罕见的传承。他历时十年完成“四大佛教名画”，供奉于峨眉山、五台山、普陀山、九华山——这不仅是绘画的成就，更是信仰的见证。

而在2005年，当他的两幅作品随“神舟六号”飞向太空，尼玛泽仁成为第一个作品进入太空的中国画家。从雪山到星河——这是一场跨越人类想象的艺术飞行。他的画，不止留在人间，更被送上了苍穹，成为民族与宇宙之间的艺术桥梁。

尼玛泽仁不仅会画，还敢“造神”。他设计并完成了世界最大的卧佛——“弋阳卧佛”，全长416米，恢弘震撼，被誉为“画雕双绝”的世界奇观。这是艺术史上的一个奇迹，是人类精神与大地形体的结合。他还在北京国际科技会展中心创作青铜雕塑作品，以宏大的构图与庄严的线条，展现了中国文化的气度与自信。这不仅是美的象征，更是文化自觉的象征。

尼玛泽仁的一生，是一部汉、藏、西艺术融合的史诗。青年时期，他用唐卡语言让藏画走向全国；
中年时期，他用重彩之光让新藏画走向国际；晚年时期，他以山水为魂，将汉藏西方的美学融为一体，成就了“1300年融合绘画”的巅峰。他的晚年山水，顶天立地，笔墨如经文，色彩如信仰。

那不是山水，而是灵魂的地形图。邵大箴评价：“尼玛泽仁的山水，气势恢宏而神圣，突破了传统格局。”冯远赞叹：“他让山水拥有了宗教的光。”正如黄宾虹晚年变法、齐白石衰年创新，尼玛泽仁的晚年山水，是艺术与生命交融的最后辉煌，是中国画史上最具启示意义的“精神回光”。

他的作品被中国美术馆、中南海、江泽民同志、曼彻斯特市政厅、苏黎世大学等机构永久收藏。他是中国美术馆展览最多的少数民族画家，与齐白石、徐悲鸿、吴冠中同台展览。

2009年被北京人民美术出版社收录为“大红袍”艺术家；2024年再度入选天津人美——成为极为罕见的“双红袍艺术家”。他的晚年山水代表作253幅，被认为是其人生的艺术绝版，更是收藏界梦寐以求的艺术资产。在艺术品金融化浪潮中，尼玛泽仁的作品被视为“百年大变局中的精神货币”。这不仅是一幅画，更是一种文化黄金。