从敦煌守护者到世界传灯人：马树茂的跨越千年文明之旅

从敦煌走向世界的文化使者——马树茂教授的传奇人生

 

在当代艺术的星河中，有这样一位不容忽视的巨匠：他以一颗虔诚之心守望着千年文明的瑰宝，他以画笔为桥梁，让敦煌壁画的神韵跨越国界，绽放于世界舞台。他，就是享誉国际的艺术大师——马树茂教授。

 

 

他不仅是一位画家，更是一位信仰者、传承者和开拓者。他用半个世纪的坚守与执着，谱写了一部波澜壮阔的艺术史诗。而这部史诗，始于敦煌，盛于世界，归于中华文明的伟大复兴。

 

 

1955年，命运将他安排在一个注定非凡的起点。年少时的马树茂，便展现出惊人的绘画天赋。1980年，他以优异成绩考入天津美术学院，与何家英成为同班同学。在天津求学期间，他师从孙其峰系统学习花鸟画技法，笔触清劲、气韵生动、格调高古，技艺渐趋炉火纯青。学生时代，他的作品便脱颖而出，入选全国青年美展并在中国美术馆展出，同时荣获天津市青年美展二等奖。这是天赋的展现，更是使命的预兆。

 

 

1982年，他大学毕业后，幸运地成为“敦煌守护神”——常书鸿大师的最后一位关门弟子。也正是这一段师承，让马树茂的艺术人生真正开启了壮阔的航程。

 

 

在敦煌，他每日面对的是一幅幅历经千年风沙的壁画。那是丝绸之路的回响，是盛唐的光华，更是中华文明的心跳。马树茂在大师的指导下，修复壁画、临摹经典、研习重彩，他将敦煌艺术的灵魂一点一滴注入血脉。那是一种虔诚的对话，更是一种精神的契合。这段修行，不仅让他成为敦煌艺术的传人，更让他注定肩负起“守护与弘扬”的文化使命。

 

 

1987年，他受赵朴初、常书鸿等文化巨擘的托付，由范曾先生亲笔书荐，东渡日本，开启了中日文化艺术交流的新时代。彼时的他，不仅是一位艺术学者，更是一位文化的使者。在日本求学与工作三十余年间，他曾任教于京都造型艺术大学、京都美术工艺大学等多所高等学府。

 

 

他潜心研究汉唐时期传入日本的绘画艺术，将敦煌的光彩重新点亮在国际的艺术舞台上。他的讲座场场爆满，他的画展轰动日本艺坛。他用一支画笔，赢得了世界的尊重与敬意。

 

 

艺术与信仰，在他身上交织成一条绚烂的光带。早年间，他皈依星云大师门下，获赐法名“观诠”，寓意“洞察万物，诠释真理”。他深知，敦煌艺术的根，不仅在于笔墨，更在于精神。那是超越时空的佛性与人性之美。正因如此，他的作品不只是画，更像是一种庄严的礼赞。无论是飞天、菩萨、伎乐天，还是汉唐的重彩花鸟，都带着一种安宁、庄重、神圣的气场，让人心生敬仰。

 

 

三十余载艺术征程，硕果累累。马树茂教授先后在中国、日本、美国、法国、新加坡、印度、奥地利、澳大利亚、荷兰、瑞士等国家举办个展90余次，大型联展60余次。作品多次被国家元首、各大博物馆和佛教八大祖庭收藏。

 

 

2011年，他的代表作《坚田落雁图》作为贵重艺术品被中国驻大阪总领事馆永久珍藏。这不仅是一幅画的荣耀，更是一个民族艺术在国际舞台上的胜利。2024年，他策划并主导的“魂系敦煌·霓彩世界”全国巡展在敦煌隆重启幕；2025年北京站的盛大开幕，再次引发艺术界轰动，成为年度艺术盛事之一。

 

 

他现任西安培华学院艺术学院常务副院长、佛教艺术研究院院长、陕西中国画研究院副院长。同时，他还是美国中国美术家协会理事、日本白马国际艺术会会长、日本NPO法人文化艺术国际协会理事长、全日本文化教育联盟主席代表、敦煌阳关博物馆特别研究员等众多重要机构的核心人物。他不仅是一位艺术家，更是推动中日文化交流的桥梁，一位连接古老与现代、东方与世界的精神使者。

 

 

在接受采访时，他说过一句话：“我不是在画壁画，我是在与千年前的文明对话。”这句话，正是他一生的写照。马树茂教授的艺术，不拘泥于技巧与形式，而是一种精神的延续与升华。他希望用画笔点燃更多人对传统文化的热爱，让敦煌不再只是历史的记忆，而是活在现代、走向未来的“文明火种”。

 

 

在浮躁与快节奏的当下，马树茂教授用行动告诉世界：真正伟大的艺术，源于信仰，立于文化，成于时代。他的作品不是短暂的流行，而是一种沉静的力量，像敦煌壁画一样，可以跨越千年，温暖人心。他不仅是艺术大师，更是精神导师。无数青年艺术家因他而重新认识敦煌，重新理解汉唐美学，重新找回中华文化的自信。

 

 

从敦煌走出，从日本闪耀，再回归祖国的艺术热土，他用一生诠释了什么叫“文化担当”。马树茂这个名字，早已超越了个体，成为中国敦煌艺术走向世界的一面旗帜。

 

 

他的画，是时间的见证，是信仰的光芒，是民族精神的象征。当我们仰望他笔下的飞天时，不仅是在看一幅画，更是在仰望中华文明的高度。他，是艺术的行者，是敦煌的守望者，更是这个时代无可替代的文化巨匠。