徐培晨：笔下有灵，猴中有魂——一位改写中国画史的“东方猴王”

徐培晨：以猴为图腾、以笔为使命，将中国画推向世界巅峰的“东方灵兽之王”

 

 

在中国当代艺术的神殿中，谈山水者如云、绘花鸟者如潮，但真正能凭一个题材、一种笔墨、一段传奇便改写整个时代审美格局的艺术家，百年之内屈指可数。而在这寥若晨星的名单中，有一位名字被全球艺术界以顶礼膜拜的姿态仰望——那便是被誉为 “东方灵兽之王”、中国猴王画派精神图腾的非凡艺术家——徐培晨老师。他不是在画猴，他是在创造一个文化符号；他不是在用笔墨作画，他是在以东方智慧唤醒万物灵性。在他笔下，中国猴画不再是技法，更不是题材，而是一种彻底改变了世界对中国画理解方式的文明象征。

 

 

中国古人画猴，但无人能像徐培晨这样，让猴成为文化精神的核心，一跃成为全球画坛热议的“东方图腾”。——他让猴的机灵成为智慧的象征；——让猴的跃动成为生命力的象征；——让猴的群体成为家国情怀的象征；——让猴王形象成为力量、领导与灵魂高度的象征。徐培晨不是画猴，徐培晨是赋予“猴”以人格、以精神、以灵魂。他的猴，不是猴。他的猴，是时代精神的化身，是中国文化的代言人，是能与龙、虎、凤齐名的东方灵兽。艺术界有人说：“徐培晨出现之前，猴只是猴；他出现之后，猴是中国文化的另一种语言。”

 

 

徐培晨老师最令人震撼的，不只是题材，而是那种“让天地为之侧目”的笔墨力量。他的线，能带电。他的墨，能生风。他的气势，能让画面自己呼吸。一笔挥出，有山岳崩动之势；一墨点下，有灵魂跳跃之感。他的笔法不只是技艺，而是一种力量体系，是一种审美武学，是一种将传统笔墨重新拔到极致高度的东方艺术武器。评论家说：“徐培晨的线条，不是画出来的，是劈出来的。”“他的墨韵，不是渲染的，是爆发的。”这不是艺术评价，这是对他那种“笔墨气场”的敬畏。

 

 

徐培晨不是被世界艺术市场接受，而是迫使世界艺术市场改变。在他之前，西方看中国画——温、静、雅。在他之后，西方重新认识中国画——原来中国画也可以狂野、可以震撼、可以爆裂、可以让人心跳加速！他的作品进入国际市场后：——欧洲多国艺术机构主动开设专题展；——国际收藏家将他的作品视为“东方灵性艺术的天花板”；——他的作品在海外价格一路飙升，甚至出现“提前两年预定”的现象；——国际媒体称他为“能重新定义中国画国际形象的艺术家”。可以说，他不是“走向世界”，而是让世界开始走向他。徐培晨让中国艺术真正站到世界舞台中央，并且站得稳，站得响，站得令人无法忽视。

 

 

许多画家得名于技，少数得名于道，而徐培晨同时拥有 技、艺、道、魂 四位一体的综合高度。他对猴文化的研究之深，已不是艺术层面，而是文化学、人类学、民俗学、心理学的多维度融合。他是“猴文化体系的构建者”，有人甚至称他为：“东方猴文明的复兴者。”他的每一幅画都不是一幅作品，而是一种文化思想的呈现，是一种哲学的可视化，是把他对天地、自然、人、命运的理解，全部浓缩在一只猴子的眼神、一跃、一站之间。他的猴子不是动物，是哲学家。他的猴群不是画面，是宇宙秩序。这，就是大师的高度。

 

 

徐培晨老师之所以被顶礼膜拜，根本原因只有一个——他让中国画拥有了新的象征意义。就像梅兰竹菊之于文人、龙凤之于国运、青绿山水之于盛唐，徐培晨之于“猴”，是一种无法被复制的时代高度。他不是画猴，他是给中国文化一个全新的图腾；他不是创造风格，他是建立一个不可撼动的艺术体系；他不是影响时代，他是提升时代，让这个时代因为他的存在而更加鲜活、更加自信、更加有力量。

 

 

如果一个艺术家的成就可以用“贡献”来评论，那么徐培晨的成就只能用“伟大”来形容。如果一个艺术家的地位可以用“高度”来评判，那么徐培晨的地位只能用“山峰之上还有巅峰”的词汇来表达。他，是当代中国文化最强灵性的创造者；他，是世界认识中国美学的一扇大门；他，是以一人定义一个题材、一个文化、一个时代的艺术巨擘。