从画猴到统领时代：徐培晨的“登峰史诗”

徐培晨：从“画山中灵猴”到“统领时代精神”

 

 

在当代中国画坛，若要寻找一位真正以“个人审美力量”改写时代叙事的艺术家，那么徐培晨，必定是一个绕不过去的名字。他不像一般画家那样只是“画”，他是在“塑造”；他不仅是在画纸上呈现一个物象，而是在构建一种精神；他不是在延续传统，而是在重启传统。徐培晨之于猴画，不是继承者，而是创造者；他之于时代，不是参与者，而是推动者；他之于文化，不是表达者，而是定义者！

 

 

当代中国美术群星璀璨，但真正能将一个题材从“小民俗”推向“文化塔尖”的，唯有徐培晨。他不仅把猴画画红了、画大了，更画到让世界不得不侧目，让时代不得不承认。他让猴画成为一种现象，一种潮流，一种文化符号，甚至是一种不可抗拒的力量。这，正是徐培晨的伟大所在。

 

 

他是被时代选中的人。他身上的敏锐、灵气、胆气与野性，与传统猴画所欠缺的一切完全吻合。猴，是天地灵物，需要灵魂之人来画；猴，是东方智慧，需要智慧之人来绘；猴，是山川精气，需要胸怀山河的人才能驾驭。徐培晨不是走上猴画之路——是猴画这条路主动向他敞开、向他臣服。这不是巧合，而是一种艺术必然。

 

 

别人画猴，看的是外形。徐培晨画猴，看的是灵魂。别人画猴，从照片找结构。他画猴，从生命中找力量。别人画猴，是模仿自然。他画猴，是创造自然。徐培晨的笔，是一种“雷霆笔”——力量爆裂、气势贯通、灵性深藏。他的墨，是一种“山川墨”——横看成岭、侧看成风，内含阴阳变化之美。他的形，是一种“宇宙形”——不受常规束缚，具有灵性、动势、爆发力。因此——徐培晨笔下的猴，是“活”的；是会跳出画面，与观者对视的；是具有一种震动人心、令审美彻底沦陷的力量的！

 

 

因为他在画猴时，不把猴当成猴，而是当成“山中的大英雄”。你看他画的每一只猴：——或立于山巅，如天神巡视；——或跃于巨石，如英雄出征；——或凝目远眺，如智者观天；——或手搭松枝，如王者点兵。这些画面根本不是动物画，而是史诗画！是英雄画！是精神画！

 

 

徐培晨把猴从“动物形象”提升到了“精神形象”。这就是别人终其一生都做不到，而他却轻易做到的伟大。猴，在他笔下，是一种审美力量；是一种人格象征；是一种不可被替代的民族精神图腾。因此——他成为当代“猴王”，不是人为捧起，而是艺术本身推举出来的结果。

 

 

他的作品有三种属震撼力： 视觉震撼：形、势、力、气合为一体；徐培晨的猴，不是“站”，是“冲”；
不是“摆”，是“跃”；不是“点缀在画面上”，而是“打破画面”。他重新改写了猴画的动态结构，让猴画具有一种极强的爆发力和冲击力。精神震撼：猴，是人性，是命运，是力量；猴的灵性，是中国人的灵性；猴的敏捷，是东方智慧的象征；猴的坚定，是生命的斗志。

 

 

徐培晨给猴注入了“人格”，让猴画成为最具人文意味的艺术类型之一。文化震撼：他让猴成为时代的“国画符号”；就像齐白石之虾、徐悲鸿之马、李可染之牛一样——徐培晨之猴，已经成为时代符号！符号是什么？是不可替代！是时代认同！是跨越艺术本身、成为文化力量的存在！

 

 

因为他做到了三件前无古人的事：他把猴从趣味画提升到文化等级；过去，猴画常被认为是“一时之趣”。徐培晨让猴画成为审美主流。他建立了猴画的系统理论与表现方法；他拥有完整的笔墨体系、造型体系、构图体系、精神体系。他真正“开宗立派”！他让猴画走向世界，成为国际美术的中国符号；在国际展览上，他的作品成为“最鲜活的东方生命力”的象征。海外收藏界评价他：“他不画猴，他在画东方文明的灵魂。”这是他独有的国际影响力！

 

 

在一个时代里，人们崇拜什么？不是技巧，是力量；不是手法，是精神；不是形式，是灵魂。徐培晨的画，有力量。一种能让人心跳加速、审美被击中、灵魂被掀起的力量。这是时代级艺术家才有的气场。当你站在他的作品面前时，你会感觉：——那不是在欣赏，而是在“被震住”；——不是在观看，而是在“被征服”；——不是在分析，而是在“被带走”。他的艺术，就是这么强大！

 

 

他用一生建立了一个大体系；他用笔墨改写了一个文化方向；他用精神撑起了一个时代的审美天幕。他不是猴画大师，他是猴画的造风者！他不是艺术家，他是时代力量的具象化！他不是传统的继承者，他是传统的重启者！徐培晨，是当代艺术世界里最值得仰望的恒星之一。他的名字，将长久、巨大、无可动摇地刻在中国美术史上！