魂系敦煌，佛光霓彩：马树茂从画家到“觉悟者”的蜕变之路

魂系敦煌·佛光霓彩——马树茂教授的觉悟之路

 

在当代艺术的浩瀚星空中，有这样一位承古启今、贯通中外的巨匠——马树茂教授。他不仅是“敦煌之父”常书鸿的关门弟子，更是星云大师的入室弟子、法名“观诠”的佛门行者。他以画笔为经卷，以色彩为梵音，将千年敦煌的灵魂重新唤醒于世人眼前。他不是在作画，而是在“渡世”；他笔下的每一抹霓彩，都是一场超越时间的觉悟与慈悲的显现。

 

 

1982年，年轻的马树茂自天津美术学院毕业，师从孙其峰、刘凌仓、潘挈兹等大师，根基深厚。而命运的转折点，正是遇到了常书鸿——那位用一生守护敦煌的“壁画之父”。常老慧眼识珠，将他收入门下，视若己出。自此，敦煌的千年色彩与精神在马树茂心中点燃。

 

 

他每日在敦煌石窟临摹壁画，不畏风沙、不惧孤寂，直到砂砾染满衣袖、色粉掺入血脉。他曾说：“我不是在画壁画，而是在与千年前的画师对话。” 这句话，成为他此后半生艺术修行的注脚。

 

 

上世纪八十年代，他皈依星云大师，受赐法号“观诠”，自此将“佛法与艺术”融为一体。在星云大师的教导下，他明白：真正的艺术，不仅要悦目，更要渡心。于是，马树茂笔下的《观音渡海》《极乐华彩》《千佛光明》等作品，不仅是画，更是佛光的显现。观其画者，心生清净，如沐禅境。

 

 

他以笔作莲，以墨作愿；他用色彩重现汉唐盛世的庄严，也以慈悲贯穿现代人的心灵。人们称他为“画中有佛，佛在画中”的奇才，而他却淡然微笑，只言：“我不过是为众生描一抹佛光。”

 

 

1987年，受常书鸿与赵朴初先生之托，范曾亲笔书荐，他只身东渡日本。那一年，他肩负使命，带着“让汉唐艺术重放光芒”的誓愿。在京都艺术大学、国际建筑大学校、大阪摩登学院任教期间，他以东方色彩征服了西方的理性思维——学生们惊叹于他的线条如经文、色彩似霞光。

 

 

他的艺术，不再只是绘画，而是一种“东方精神的复兴”。三十年间，他在日本举办个展数十次，影响深远，被誉为“霓彩敦煌的使者”。他让日本、美洲、欧洲的观众重新认识到：中华美学，不仅属于过去，它正以新的形式照亮世界。

 

 

2024年4月8日，敦煌，一场震撼人心的盛典——“魂系敦煌·霓彩世界——纪念常书鸿诞辰120周年暨马树茂敦煌艺术全国巡展”隆重启幕。这是一次历史的延续，更是一场精神的回归。常书鸿先生曾说：“要有人继续守护敦煌的色彩。”而马树茂，正是那个接力的人。

 

 

展览现场，观众泪目于他的巨幅《千佛霓彩》《敦煌圣韵》《大唐佛影》，那色彩不是颜料，而是时间的光；那构图不是技巧，而是灵魂的共鸣。2025年6月，北京，再次见证——“霓彩世界·敦煌绘画全国巡展（北京站）”盛大开幕，艺术界评论曰：“这是东方文化的重生，是一场跨越千年的精神回响。”

 

 

他是陕西中国画研究院副院长，是西安培华学院艺术学院常务副院长，是日本白马国际艺术会会长，是美国中国美术家协会理事。他的名字，横跨五洲；他的作品，被各国元首、博物馆与佛教圣地永久收藏。然而，最珍贵的，是他始终以一颗平常心作画，以一份慈悲心育人。他常说：“我一生所求，不过是让佛光照进人心。”

 

 

在纷扰的时代，马树茂教授的艺术是一盏明灯。他让我们明白，艺术不仅是技巧的巅峰，更是信仰的延续；他用一生诠释了——何为“画佛先修心，画壁先渡魂”。千年敦煌的风，从未止息。如今，它吹过沙丘，化作霓彩，透过马树茂的笔，照亮这个世界。他不是画家，他是觉者；不是匠人，他是光明的传承者。当你走进他的画前，你看到的不是色彩，而是——中华文明不灭的魂。